artiste d' art (bouches du rhone)

Exposition d'art à La Barben

Exposition, Fête, Sculpture

La Barben 13330

Du 12/12/2025 au 14/12/2025

Au programme : Ouverture : vendredi 12 décembre à 9h00 : Ateliers créatifs avec les enfants de l’École Vernissage : vendredi 12 décembre à 18h30 : Show musical “Ma musique, ma muse” par Barbara Lainé Atelier gratuit : samedi 13 décembre de 10h à 12h : “L’art du mandala” par Nadège Satti (inscriptions : 06 46 19 19 16) Projection : samedi 13 décembre à 20h : “La femme et l’art ” édition 2025 Café thématique : dimanche 14 décembre à 16h : “À quoi sert la poésie” par Annie Boccard Clôture dimanche 14 décembre à 18h. Avec la participation exceptionnelle de la gagnante aubagnaise Ilhame Naïm, lauréate du concours 2024 « les Esats ont d’Incroyables Talents », des talents de l’association les Étoiles plein les mains, de l’artiste peintre lambescaine Nadège Satti, côtée à l’i-CAC, de l’artiste créateur d’images Valère Fabre « Meta-Zonard », de la photographe salonnaise Céline Cappuccia, de l’artiste et art-thérapeute barbenaise Catherine Donadieu, côtée à Drouot, de l’artiste peintre Patricia Bachelard gagnante du prix de l’inclusion 2025, de l’artiste peintre Michel Budjeia candidat du prix de l’inclusion 2025, de l’écrivain barbenais Claude Roumieux, de l’écrivaine[...]

Marché d'artistes d'Art et création du Sud

Peinture, Sculpture, Marché

Aix-en-Provence 13090

Du 30/08/2025 au 13/12/2025

Ces marchés artistiques, qui se tiennent le samedi Place de l’université face à la Cathédrale Saint-Sauveur, sont ainsi l’occasion pour les Aixois comme pour les touristes de flâner, découvrir voire s’offrir une œuvre unique d’un artiste local.

Croquis dans les rues d'Aix-en-Provence

Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 02/02/2025 au 11/12/2025

Pauline, artiste et enseignante, vous fera découvrir les richesses et les particularités de l’architecture du centre ville historique. Vous observerez les caractéristiques essentielles de certains monuments, places et rues. Vous serez encouragé.e.s à exprimer par le dessin ce que vous percevez : les volumes, la lumière, l’atmosphère… Vous serez libres aussi de croquer sur le vif les passants. La pédagogie est adaptée à tous les niveaux et à tous les publics. Forte de nombreuses années d’expérience votre artiste-enseignante vous transmettra des outils simples et intuitifs pour aiguiser votre regard et exprimer sur le papier ce qui se présente à vous. Cette activité est à réitérer autant que vous le souhaitez, la pratique de l'art d’après le monde visible offre des possibilités sans cesse renouvelées. Le matériel de base vous sera fourni. ➜ Langue : en français et en anglais ➜ Durée : 2h​30 ➜ Matériel : eau / crème solaire et chapeau ou casquette en été. Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

Exposition de peintures, sculptures et photographies Explosions Chromatiques

Sculpture, Peinture

La Ciotat 13600

Du 31/10/2025 au 13/12/2025

Les toiles de Serge Bidin se reconnaissent par leurs compositions audacieuses, où d’étonnants échassiers métalliques semblent s’élancer vers le ciel. À travers ces figures, l’artiste traduit l’âme maritime de La Ciotat. Il joue avec la matière et la patine du temps : textures rouillées, tons pourpres, éclats de lumière, comme un écho à l’histoire des anciens chantiers navals. Son univers est traversé de couleurs franches et contrastées – rouges intenses, verts profonds, jaunes lumineux et noirs profonds – qui insufflent à ses œuvres une énergie vibrante. Entre abstraction, silhouettes et personnages stylisés, Serge Bidin captive par la puissance visuelle et la vitalité de son expression picturale. Trois artistes invités viennent enrichir cette exposition : Yuna Club, photographe, explore les multiples facettes des arts visuels, entre architecture et graphisme. Par un travail subtil sur le flou, la lumière et les contrastes, elle transforme la réalité en visions poétiques et inattendues. Dov Bellity propose un univers éclectique, mêlant minimalisme, abstraction et art numérique. Il s’est notamment fait remarquer à La Ciotat en disséminant dans la ville une cinquantaine[...]

Dessin et peinture au cœur des carrières de Bibémus

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 05/02/2025 au 12/12/2025

Les carrières de Bibémus sont un lieu remarquable où la nature a repris ses droits. Les anciennes carrières de pierres habillent de leurs couleurs chaudes la ville d’Aix-en-Provence. L’harmonie qui existe entre les arbres, les pierres, les couleurs et la lumière est une invitation à la contemplation et à la création. En vous promenant, vous découvrirez des motifs qui ont inspiré Cezanne et vous aurez la chance de dessiner et peindre en ces lieux. Grâce à une pédagogie adaptée à tous les niveaux et à tous les publics votre enseignante, artiste peintre, vous propose des cours de dessin et de peinture dans ces paysages d’exception. Forte de nombreuses années d’expérience elle vous transmettra des outils simples et intuitifs pour aiguiser votre regard et exprimer sur le papier ce qui vous émerveille. Cette activité est à réitérer autant que vous le souhaitez, la pratique de l'art au contact de la nature offre des possibilités sans cesse renouvelées. Le matériel de base vous sera fourni. Prévoir des vêtements et des chaussures confortables pour marcher environs 2 à 3 km avec faible dénivelé. RDV au parking Bibémus. ➜ Langue : en français et en anglais ➜ Durée : 2h​ ➜[...]

Dessin et peinture au cœur du massif de Sainte-Victoire

Peinture, Dessin - Collage

Aix-en-Provence 13090

Du 04/02/2025 au 13/12/2025

Sainte-Victoire émerge au milieu d'une grande variété de paysages. La cohabitation du vivant avec les temps géologiques offre aux artistes une grande source d'inspiration. Comment rendre par le dessin et la peinture ce que l'on voit? Cezanne a dit « Peindre d'après nature, ce n'est pas copier l'objectif, c'est réaliser ses sensations". Grâce à une pédagogie adaptée à tous les niveaux et à tous les publics votre enseignante, artiste peintre, vous propose des cours de dessin et de peinture dans ces paysages d’exception. Forte de nombreuses années d’expérience elle vous transmettra des outils simples et intuitifs pour aiguiser votre regard et exprimer sur le papier ce qui vous émerveille. Cette activité est à réitérer autant que vous le souhaitez, la pratique de l'art au contact de la nature offre des possibilités sans cesse renouvelées. Le matériel de base vous sera fourni. Prévoir des vêtements et des chaussures confortables pour marcher environs 2 à 3 km avec faible dénivelé. RDV au parking Bibémus. ➜ Langue : en français et en anglais ➜ Durée : 2h​ ➜ Matériel : chaussures de marche, eau, encas / crème solaire et chapeau ou casquette en été. ➜ Véhicule indispensable Réservations[...]

Parcours agro-touristique & artistique Un Silo AP-art

Vie associative

Saint-Étienne-du-Grès 13103

Du 01/01/2025 au 31/12/2025

Parce que l’art apporte de la poésie dans le paysage industriel et rural et contribue à son intégration, l’Europe investit dans les zones rurales. Ainsi, l’art dans la nature façonnée par l’artiste donne à réfléchir et prolonge notre quotidien. La réalisation de ce projet, un rare mariage de culture et agriculture, est financé avec le concours de l’Union européenne par le Fonds Européen Agricole pour le Développement Rural. Dans ce cadre, un parcours agro-touristique et artistique a été imaginé par l’association A3-art ayant pour situation géographique le silo Alpilles Céréales à Saint-Étienne du Grès. De par ses activités, celle-ci s’applique à rendre l’art accessible à tous. Les événements organisés par ses soins cherchant toujours à favoriser des rencontres artistiques et amicales dans les Alpilles. Ce parcours gratuit et piéton est situé dans la cour intérieure de la coopérative Alpilles Céréales qui habite déjà certains muraux pérennes installés depuis 2017 dans le cadre du festival A-Part. Pour ce projet, il est fait appel à six œuvres contemporaines exécutées par des artistes vivant et travaillant dans la région.

De Paul à Cezanne

Patrimoine - Culture, Théâtre, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 09/02/2025 au 28/12/2025

De ses lieux de jeunesse jusqu’à son dernier lieu de vie, la ville a été le théâtre de son évolution pour faire de lui le "père de la peinture moderne". A travers les rues du centre ancien, votre guide vous emmène sur le parcours de la recherche picturale du Maître d’Aix : ses doutes, ses "petites théories", ses émotions et "ses sensations fortes". D’anecdotes en témoignages de ses contemporains, de ses propres réflexions sur la peinture et par des reproductions de ses œuvres, vous irez à la rencontre de l’homme et de l’artiste. Un vrai parcours initiatique à son Art ! ➜ Visite guidée à pied ➜ Langue : français Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

Exposition Guido Palmero "Brise d'Arts"

Exposition

Cabriès 13480

Du 08/11/2025 au 18/01/2026

Guido Palmero est un artiste italien né en 1952 à Saluzzo, dans le Piémont, où il vit et travaille encore aujourd’hui. Après une formation à l’Institut d’Art de Saluzzo, il poursuit des études d’architecture à Turin. Depuis le début des années 2000, il développe une démarche artistique originale et unique. Il peint à l’acrylique sur des pare-brise de voitures ou de scooters récupérés avant leur démolition. L’artiste expose régulièrement en Italie, en France, au Maroc. Ces oeuvres sont récemment exposées au Zig Zag Art Center à Pusan en Corée du Sud.

Visite atelier : Croquer le Moyen-Âge à la sanguine

Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation, Atelier, Céramique

Marseille 13000

Du 24/10/2025 au 02/01/2026

Découvre en famille l’art du repas au Moyen Âge dans les salles du musée d’Histoire ! Après une présentation des vaisselles médiévales et leur technique de fabrication, tu apprendras à les dessiner à l’aide d’un outil bien particulier : la sanguine. Nul besoin de talents d’artiste pour réussir ses effets de dégradés et de lumière grâce à ces pastels qui te feront regarder les céramiques médiévales autrement. • Enfant à partir de 7 ans, accompagné d'un adulte • Durée : 1h30 • Sur réservation au plus tard la veille de l’atelier : musee-histoire@marseille.fr ou au 04 91 55 36 89

Thylacine

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 14/01/2026

Il faut parfois se déraciner pour s’accorder avec soi-même et avec le monde alentour. C’est en tout cas selon ce précepte qui lui a jusqu’ici si bien réussi que Thylacine a décidé de poursuivre sa quête créative. L’artiste qu’on a suivi à bord du Transsibérien, sur les routes de la Cordillère des Andes et des Îles Féroé, ou en Turquie pour y apprendre à jouer du bağlama, a décidé pour son nouvel album Roads vol. 3 de s’éloigner à nouveau des automatismes créatifs de son studio parisien. Son nouvel album s’annonce à l’image d’un étonnant périple. Un véritable vertige créatif, résultat de profondes interrogations sur son art et sa pratique face aux équilibres du monde qui l’entoure.

Les Veilleurs - Ali Cherri

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 06/06/2025 au 04/01/2026

L’exposition Les Veilleurs présentée au [mac] musée d’art contemporain de Marseille prend forme et vie à partir de deux totems Les Veilleurs, symbolisant le feu et l’eau, acquis en 2024 par les Musées de Marseille. À l’occasion de l’acquisition de ces deux œuvres majeures, le [mac] propose à Ali Cherri de choisir dans les collections des Musées de Marseille des pièces résonnant avec son œuvre sculptée et vidéo, et de penser une scénographie comme un dialogue, où les objets sortent des discours encyclopédiques, pour être pleinement matière et susciter l’émotion, hors récits muséographiques traditionnels ou occidentaux. Les Totems sont des manières de raconter l’histoire par accumulation. Les œuvres sont présentées parallèlement à l’exposition "Alberto Giacometti : sculpter le vide présentée au Musée Cantini, les œuvres sculptées d’Ali Cherri se découvrent également en écho aux recherches incessantes de l’artiste sur la représentation du visage humain. ► Trois questions à Ali Cherri 1- De quelle manière les totems Gatekeepers Fire et Water, point de départ de l’exposition au [mac], s'inscrivent-ils dans le dialogue que vous avez souhaité créer avec les œuvres[...]

LUMA Arles / KOO JEONG A : LAND OF OUSSS [KANGSE]

Sculpture

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 04/01/2026

Depuis le début des années 1990, KOO JEONG A travaille à la croisée de l’art, de la science et de la métaphysique, réalisant des œuvres qui amplifient la perception et nous relient aux forces invisibles qui habitent le réel. Entre précision conceptuelle et expérience sensorielle intime, ses créations cultivent l’éphémère, la transformation et l’entropie, donnant naissance à des environnements aussi minimalistes que profondément affectifs. KOO JEONG A est connue pour son approche synesthésique et sa pratique multiforme, où coexistent dessin, peinture, sculpture, installation, film, son, animation, réalité augmentée et architecture. En intégrant des éléments immatériels tels que la lumière, les variations de température, les odeurs ou les sons, l’artiste a développé un lexique formel multisensoriel qui nous invite à dépasser le registre purement visuel. La plus vaste exposition consacrée à KOO JEONG A en France à ce jour, LAND OF OUSSS [KANGSE] réunit des œuvres majeures et des créations inédites, réalisées entre 2007 et aujourd’hui. Sculptures, installation olfactive, peintures phosphorescentes et dessins à l’encre intimistes composent un parcours qui prolonge les[...]

LUMA Arles / Peter Fischli : People Planet Profit

Exposition, Bien-être

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 11/01/2026

People Planet Profit est la première exposition monographique de Peter Fischli en France. Comptant parmi les artistes les plus important·es de sa génération, Fischli est mondialement connu pour sa collaboration de quatre décennies avec David Weiss (1946-2012) au sein du duo conceptuel novateur Fischli/Weiss. Travaillant désormais en solo, il cultive son engagement critique vis-à-vis de l’esthétique du quotidien et des systèmes de signification, à travers des œuvres qui s’amusent à bousculer les frontières entre art et vie. L’exposition, qui réunit des créations récentes – sculptures, installations, vidéos et pièce sonore – explore la manière dont les signifiants, symboles et infrastructures du capitalisme rivalisent pour capter notre attention, circulant sans relâche, chorégraphiant nos mouvements, façonnant nos perceptions et nos émotions. L’image, omniprésente, mobile et aplatie, est au cœur de l’exposition. Toutes celles présentées, fixes ou animées, ont été enregistrées à l’aide du téléphone portable de l’artiste. L’usage par Peter Fischli des espaces d’exposition de LUMA évoque une « ville augmentée », un lieu où images et citoyen·nes usager·ères interagissent[...]

L’expo des expos Cezanne au Pavillon de Vendôme en 1956 et 1961

Exposition, Peinture, Dessin - Collage, Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 19/06/2025 au 11/01/2026

Le Musée du Pavillon de Vendôme restauré et ouvert au public en juillet 1954, a accueilli deux expositions magistrales de Cezanne en 1956 et en 1961. L’exposition de 1956 proposée dans le cadre du cinquantenaire de la mort de l’artiste présentait 90 œuvres dont plusieurs sur le thème de la Sainte-Victoire. 66 peintures, 21 aquarelles et 3 dessins répartis entre le premier et le second étage (bureaux actuels, aujourd’hui inaccessibles au public). Quant au rez-de-chaussée il était consacré à un hommage à Mozart avec un manuscrit de « Don Juan » dans le cadre du Festival International d’Art Lyrique. Cette exposition a été organisée en "urgence" sous l’impulsion et l’implication de Léo Marchutz (délibération du Conseil Municipal du 7 mars 1956), et s’est immiscée après bien des vicissitudes et des querelles de territoires entre celles de La Haye et de Zurich, qui elles ne compteront que 35 œuvres ! La volonté et la particularité de l’exposition d’Aix au Pavillon de Vendôme étaient de rassembler des œuvres "provençales". L’exposition de 1961 coorganisée avec la ville de Vienne présentait une soixantaine d’œuvres : 22 peintures, 20 aquarelles, 19 dessins. Elle fut coorganisée[...]

[mac]room : They Parlaient Idéale - Laure Prouvost

Exposition

Marseille 13000

Du 17/05/2025 au 11/01/2026

À l’occasion de la Nuit européenne des musées, le [mac] musée d’art contemporain de Marseille présente dans la [mac]room l’oeuvre filmique et fictionnelle "They Parlaient Idéale", film central de son installation "Deep See Blue Surrounding You / Vois Ce Bleu Profond Te Fondre", imaginée en 2019 pour le pavillon français de la Biennale de Venise. En écho à Mère, We Sea, une installation monumentale inédite, réalisée au cœur de la chapelle du Centre de la Vieille Charité de Marseille, le film They Parlaient Idéale (2019) présenté dans la [mac]room, espace d’expérimentation dédiée à la création contemporaine, propose d’exploser une autre facette du travail de l’artiste. Laure Prouvost, vidéaste, plasticienne, performeuse, vit et travaille à Bruxelles. Elle s’intéresse aux métissages, à la poésie des langues, aux singularités qui composent les communautés. Réalisé en 2019 pour le pavillon français de la Biennale de Venise, They Parlaient Idéale invite à suivre un voyage entre Nanterre, les terrils du bassin minier du Pas-de-Calais, le Palais Idéal du Facteur Cheval, les calanques de Marseille et enfin Venise. Les protagonistes de cette traversée, de cultures, de langues[...]

"La partie de carte de Georges De La Tour"

Conférence - Débat

Allauch 13190

Le 05/02/2026

Animée par Sophie Doudet, maîtresse de conférences en littérature française à l'IEP d'Aix en Provence et professeur de culture générale, est aussi l’auteure reconnue de ‘Churchill à la plage’ et d’une quinzaine d’autres titres. Une conférence-enquête sur Georges de La Tour, ce peintre méconnu et l’histoire de sa toile ‘Le tricheur à l'as de carreau’. Mais que signifient ces regards complices et cet énigmatique ballet de mains ? Quel drame se noue entre les quatre personnages du tableau de Georges de La Tour ? Qui sont-ils ? Ou plutôt, qui pourraient-ils être ? Car on sait très peu de choses sur l'oeuvre et la vie de l'artiste qui, célébré de son vivant, fut oublié pendant plus de 250 ans avant d'être ressuscité par les historiens de l'art au début du XXe siècle. Pour faire parler la toile silencieuse et éclairer ses mystères, il faudra par conséquent chercher la vérité du côté du rêve. Une séance de dédicace de son livre « A l'ombre de la peste et de la guerre selon Georges de La Tour » sera proposée à l’issue de la conférence.

25e Salon International de l'Art Contemporain SIAC Marseille

Marseille 13000

Du 20/03/2026 au 23/03/2026

Rendez-vous annuel devenu incontournable pour les amateurs d’art qui affectionnent le SIAC© pour ce moment particulier qu’il leur offre avec les artistes, Le SIAC© est le lieu idéal pour commencer une collection ou l’enrichir, décorer son intérieur ou ses locaux d’entreprise, céder à un coup de coeur et se faire plaisir. Autant de raisons qui motivent la visite de cette 25e édition Le SIAC© prône un art accessible à tous les budgets, fait la part belle aux artistes professionnels - peintres, plasticiens, aquarellistes, sculpteurs, mosaïstes, photographes – qui exposent en direct. Très attendu par un public qui n’hésite pas à franchir le seuil de cette exposition où les contacts entre visiteurs et exposants sont naturels, l’artiste est ainsi valorisé dans une ambiance authentique et spontanée favorisant échanges et découvertes. Par son éclectisme et son originalité, le SIAC© surprendra toujours ! De la figuration à l’abstraction, du symbolique à l’art singulier, du pop art à l’upcycling…, tous les styles seront une nouvelle fois représentés. L’huile, l’acrylique, l’aquarelle, les collages… s’associent au bronze, à la pierre, au bois, au métal, à la terre et[...]

TALENT’ARTS 2026 - Noria Kaouadji et Romain Ravera

Photographie - Vidéo

Port-de-Bouc 13110

Du 23/01/2026 au 13/03/2026

Le Talent’arts est un cycle d’exposition destiné à la jeune Création contemporaine conçu en partenariat avec les écoles D’arts professionnalisantes de la région. Il s’agit d’un tremplin Aux carrières artistiques en devenir mais aussi un dénicheur De talents. Pour 2026, le centre d’arts accueille la première Collaboration de Noria Kaouadji, finaliste du show-room Art-O-Rama 2024 et de Romain Ravera, de l’édition 2025 de La Relève, une proposition du festival Parallèle. Avec le sou- Tien de la Région Sud, ils bénéficieront d’une résidence croi- sée puis d’une exposition restitution. Noria Kaouadji est une Artiste photographe basée à Marseille. Son travail, contem- platif et expérimental, met en tension les idées de surface et De profondeur dans une variété de formes qui explorent le Hors-champ, l’abstraction et la matière. Diplômé de la Villa Arson en 2023, Romain Ravera construit l’ensemble de son Vocabulaire plastique à partir d’objets vécus, dérobés dans Les périphéries urbaines, les zones industrielles, les friches et Chantiers de démolition.

Exposition Pas de côté - Jean Charles GIL au Polaris Centre d'Art

Exposition, Danse - Bal - Cabaret

Istres 13800

Du 06/12/2025 au 31/01/2026

Devenu artiste plasticien, il crée des œuvres uniques en utilisant des chaussons de danse et des pointes, transformant ces objets emblématiques de sa première carrière en hommages à l'effort et à la transmission

Exposition « Entre mer et lumière : Artistes provençaux à travers le temps » au Musée

Peinture, Exposition

Cassis 13260

Du 15/10/2025 au 14/02/2026

L’exposition d’hiver du Musée est dédiée à la richesse artistique de la Provence, terre d’inspiration et de création. Cette exposition conjointe réunit trois thématiques captivantes qui offrent une vision multiple et fascinante de la Provence. Patrice Léonard : de la Comex à la toile Le peintre et plongeur Patrice Léonard se distingue par ses œuvres marines, ses paysages et son goût prononcé pour l’aventure et la couleur. Christ Vivanti : l’Intemporalité de Cassis Les amateurs d’art seront également touchés par les toiles de Christ Vivanti, artiste peintre qui a consacré une large part de son œuvre à la vue du port de Cassis. Les Grands Peintres Provençaux : un voyage dans l’histoire de la région La troisième section de l’exposition rend hommage aux maîtres de l’art provençal. De Raphaël Ponson à Félix Ziem, en passant par Joseph Garibaldi, Édouard Crémieux, Marius Guindon, et bien d’autres ; ces peintres ont immortalisé la beauté des paysages de la région. Horaires du Musée : mercredi, jeudi, vendredi : 10h00-12h30 et 13h30-17h30. Samedi : 10h00-13h00. Entrée Libre

Claire Vasarely, une vie dans la couleur

Exposition, Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation

Aix-en-Provence 13090

Du 14/06/2025 au 15/02/2026

Cette exposition d’envergure révèle un parcours artistique singulier, audacieux et polymorphe. Formée au Műhely de Budapest – souvent surnommé le "Bauhaus hongrois", Claire explore dès les années 1930 un large éventail de pratiques : peinture, arts décoratifs, dessin de mode, affiches publicitaires ou encore tapisseries. À travers cette exposition, c’est une figure essentielle de l’avant-garde hongroise et de la création féminine du XXe siècle qui est enfin mise en lumière. Organisée en partenariat avec le Musée Vasarely de Pécs (Hongrie), la rétrospective s’appuie sur des archives inédites et une sélection d’œuvres rares retraçant le parcours d’une artiste indépendante, libre et visionnaire. Commissaire d’exposition Valérie Da Costa, professeure d’histoire de l’art contemporain à l’Université Paris 8 Vincennes Saint Denis. Visites guidées tous les samedis à 11h. Nos médiateurs vous proposent une découverte de l’exposition tout en apportant des anecdotes.

HYBRID’ART 2026 – salon d’art contemporain

Exposition

Port-de-Bouc 13110

Du 23/05/2026 au 05/06/2026

Salon d’art contemporain Créé en 2017 par l’Association Art et Créations et la ville De Port de bouc, HYBRID’ART – Salon d’art contemporain Présente la sélection sur appel à projet national et interna- tional d’une dizaine d’artistes professionnels, de quelques Artistes fondateurs de la manifestation et d’étudiants issus Des écoles d’arts diplômantes de la région. Conçu dans une Logique de valorisation des diversités, il fait se rencontrer Dessin, volume, photographie, peinture, installation, gravure, Vidéo… etc, dans un même espace où chaque année un « Artiste coup de cœur » est choisi par un jury et reçoit une Bourse d'achat de la commune pour l'une de ses œuvres. Cette dernière est par la suite plébiscitée dans le cadre de Nombreuses initiatives locales et régionales contribuant au Rayonnement de l’artiste (expositions, article dans la presse Spécialisée). Durant deux semaines, c’est toute une program- mation associée : théâtre, musique, conférence, workshops, Cinéma… qui se met en place et fédère les initiatives cultu- relles de la ville. Appel à candidatures : de janvier à mars 2026 (www.centrefernandleger.com)

Lumières célestes

Exposition

Marseille 13000

Du 25/10/2025 au 10/03/2026

Marcoville est un sculpteur français, ses premières créations datent des années 70. Son travail mêle valorisation des matériaux destinés au rebut et poésie. Il explore le verre, qu’il cisèle, colore et empile pour créer des œuvres lumineuses et vibrantes. Ses compositions, aux inspirations multiples, mêlent nature, spiritualité et imaginaire. Séduit par l'implantation de la cathédrale face à la mer, il a choisi d’en faire le cadre d’un spectacle jamais vu. L'exposition regroupe des œuvres gigantesques qui mettent en scène des milliers de pièces d’art et créent une relation intime et profonde avec chaque spectateur. La scénographie est unique : 600 anges en verre sablé et or suspendus dans la nef, avec une forêt d'arbres au début de la nef, une cinquantaine de Vierges disposées entre les piliers tout au long de la nef, et 30000 poissons de verre accrochés dans le choeur au-dessus de l'autel....de quoi créer une atmosphère onirique, irréelle, pleine de poésie. Des visites de l’exposition seront organisées pour les élèves des écoles marseillaises, avec en parallèle des ateliers artistiques et pédagogiques sur la démarche écologique de l’artiste[...]

LUMA Arles / Exposition : Archives Hans Ulrich Obrist - Chapitre 5 : Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! »

Peinture, Exposition

Arles 13200

Du 01/05/2025 au 10/05/2026

Née en 1919 dans le sud rural de l’Autriche, Lassnig mena une carrière de soixante-dix ans dans les domaines de la peinture, du dessin et du film d’animation. S’appuyant sur la relation profonde qui unissait Lassnig et le commissaire Hans Ulrich Obrist, cette présentation souhaite raviver l’attention portée par le public français à l’œuvre novatrice de l’artiste, laquelle a façonné l’histoire de l’art moderne et contemporain par le concept de conscience du corps (Körpergefühl) et son engagement féministe. Sa dernière exposition personnelle en France eut lieu en 1999 à Nantes, au Musée des Beaux-Arts de Nantes et au Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire. Dans les premières réalisations de Lassnig, les influences expressionnistes et surréalistes prédominent, suivies par celles de l’Art informel et de la Nouvelle Figuration. Ces mouvements ont nourri la démarche de Lassnig, fondée sur la représentation des sensations internes du corps plutôt que par l’apparence extérieure. Les couleurs y vibrent, et les figures jaillissent d’une compréhension du « micro-monde des millions de neurones », inatteignable par tout dispositif photographique. Considérée comme l’une[...]

420 Nanomètres, Anne Goyer

Exposition, Peinture, Nature - Environnement

Port-de-Bouc 13110

Du 07/05/2026 au 31/08/2026

.À l’occasion du Printemps de l’art contemporain, le centre D’arts accueille un projet inédit d’Anne Goyer, synthèse de Quinze ans de recherche sur la création d’un bleu structurel Non pigmentaire. L’artiste avignonnaise développe depuis le Début de sa carrière l’architecture d’une peinture faite de ma- tières blanches, translucides et noires, reproduisant le phé- nomène atmosphérique de Rayleigh qui n’avait pas échappé Aux intuitions de Léonard de Vinci. Dans son travail la couleur Ne s’applique pas : elle apparaît. Elle n’est pas un objet posé Mais un évènement sensible. Dans une approche phénomé- nologique, la couleur (bleue) devient une porte sur la percep- tion de la réalité qui pose des questions sur le monde. Ce Bleu sans pigment, fait de lumière réfléchie, agit comme une Métaphore inversée de la peinture : il est épure, une forme de Dépouillement où le regard est tenu en attente. Présentée à L’aplomb de la mer Méditerranée, cette exposition établit avec Sensibilité et poésie des connexions entre l’astrophysique et L’océanographie par les similitudes scientifiques sur la révé- lation du bleu dans notre environnement.